Está bien. Puede ser un cliché o la semblanza de una aburrida nostalgia ochentera. Pero bueno…este blog está para eso. Tampoco es la añoranza de un tipo de 35 que quiere ser como Tom Cruise en 1986. En absoluto se lo imaginen.- Fue hace algunas noches que con mi mujer se nos ocurrió revisar el DVD de Top Gun, esa película memorable del año 1986 que protagonizaron Tom Cruise, Kelly Mc Gillis, Val Kilmer y otros. Pero, además de la película, casi todos concordaran que la música de Top Gun es su icono distintivo de la década. Además de la famosísima “Danger Zone” de Kenny Loggins (con guitarras de Steve Lukather, del grupo Toto), hay muchos tracks dignos de destacar. Por ejemplo, el corte introductorio, instrumental, producido por Harold Faltermeyer, el famoso “ Top Gun Anthem”, ( con una sensacional producción de loops electrónicos, campanas digitales y guitarras de distorsión controlada, con una leve reminiscencia del vanguardismo de Marillion y Pendragon) o quizás el corte final con que el que empiezan a pasar los créditos del filme, “ Mighty Wings” de Cheap Trick (el grupo que en 1988 grabó la melosa “ The Flame” o “ Ghost Town”). ¿Qué hace del soundtrack de Top Gun algo interesante? En primer lugar la época de su grabación, 1986, en que a juicio de muchos se va produciendo el transito del pop ochentero a una música mas electrónica, pero que no cae en los recargos del Tecno de los 90. En segundo lugar, la producción del sonido es notable. La mano de Giorgio Moroder (el que compuso “Electric Dreams” y la memorable banda de “ “Metropolis”, esa en que aparecía Jon Anderson y Bonnie Tyler con “Here she comes”) es singular. Moroder es un tipo que sabe combinar la electrónica, con guitarras de distorsión controlada y cierta nostalgia sinfónica que lo hacen ser una especie de gurú del soundtrack de los 80. Ahora, por qué Moroder acepta producir la música de una película de aviones con aspecto de “american dream” cliché (el tipo esforzado, cuyo padre también aviador naval muere en un accidente en Vietnam, que resulta irresistible para la profesora de Física Aeronáutica y con un arrogancia que solo se le atenúa después de la muerte de su mejor amigo) es una gran pregunta. Por de pronto, el impacto que provocó Top Gun en la Generacion de los 80 es interesante. Quien no recuerda a tipos del colegio que subrepticiamente les nació la vocación por ser aviadores navales ( conozco a uno de ellos que hoy tiene un alto grado…y ni se imaginan lo parecido que es a Maverick…), o fulanos que complicaron a los padres de la época para comprarse la famosa moto con que Cruise (perdón, Maverick…) llega a la casa de Charlie (Kelly Mc Gillis) teniendo de fondo “Take my breath away”, la notable balada (o Love theme) de la película interpretada por Berlin. Casi olvidaba otra balada que casi es imperceptible en el filme: la del veterano grupo canadiense Loverboy y su melosa “ Heaven in your eyes”, a mi juicio un track intermedio de la banda encabezada por Mike Reno, pero que sin lugar a dudas era numero puesto en las programaciones de música de fiestas ochenteras. En resumen, parece que Top Gun – no obstante su lamentable relevo a veces a la parrilla de canales intermedios en horario estelar de dias Miércoles – sigue dando que hablar, por su carácter significativo para los 80. Así como en el caso de Footloose (otro soundtrack del cual ya comentaremos ) esperamos el año que viene una edición conmemorativa de los 20 años de la banda sonora de Top Gun. Ojalá que el DVD traiga selección de escenas borradas, comentarios de directores, el making off, y por cierto, lo que nos interesa, una reseña técnica del soundtrack. Que viva Top Gun¡¡¡